Département Lettres et Arts

Depuis le milieu des années 1990, la pensée théorique de Michel Chion a connu une forte diffusion en France et aux États-Unis, jusqu’à constituer un ensemble conceptuel considéré comme indépassable par bien des musicologues. Ainsi, l’idée selon laquelle il n’existerait pas de "musique de film", reposant notamment sur la non-exclusivité du rapport musico-filmique, a progressivement été élevée au rang de principe indiscutable. Pourtant, depuis une quinzaine d'années, on assiste à la multiplication d’ouvrages consacrés aux "musiques de film", certains allant jusqu’à défendre l’existence d’un langage propre aux musiques à l’image.

Dans ce cours, nous retracerons l’histoire des musiques de cinéma et de série TV, des premières formes de cinéma sonore jusqu’aux productions contemporaines. Il sera notamment question des courants esthétiques majeurs de la musique au cinéma tels que le symphonisme hollywoodien (de Max Steiner à Hans Zimmer), la chanson ou encore les musiques actuelles et électroniques. Nous considérerons également ces objets dans une perspective analytique et présenterons différentes méthodes afin de produire un discours éclairé sur les interactions entre la musique et l’image au sein d’un complexe audiovisuel. Nous interrogerons enfin les limites des théories chionesques à la lumière de recherches récentes sur les esthétiques cinémusicales françaises et étasuniennes.